12月8日15:00，艺术学院视觉传达教研室主办的学术讲座“艺术与哲学之间”于学工部105顺利举行。艺术学院院长张国平、绘画教研室主任张洪、专业老师代表及2020级各班学生代表到场参加。

本次讲座由四川美院助理研究员、清华大学哲学系博士、中国美院博士后李瑞敏教授主讲。

讲座伊始，张国平强调了“艺术与哲学之间”主题对于我们有着深远意义。讲到了这次讲座对于我们的学习上，或者今后的学术上都有着表现意义。

李瑞敏开始从“感性”一词分享艺术与哲学相关的想法，主要从三个方面进行讲述。一是日常语境中的“感觉”与“感性”。她讲到它即抽象又被动，“感觉－知觉，感性－知性－理性”并延伸到了我们生活中来进行讲解。

二是哲学语境中的“感性”。从古希腊的第一大哲学家柏拉图的“理念论”为契机讲到“可感之物”于“可知之物”的区别，并表明古希腊的“艺术”更多的指的是“技艺”。并按时间顺序从中世纪与近代早期的艺术观念，到德国古典哲学的“感性－知性－理性”，再到胡塞尔、海德格尔、梅洛•庞谛、列维纳斯、马里翁的现象学视角下的“感性”。了解基于艺术与哲学之间隐含着自我解放精神的力量和自我突破的精神，重探哲学进入艺术和艺术进入哲学的路径和方法，进而激起了不同时期的艺术哲学家。

三是艺术与哲学相遇与交错。以“绘画是呈现给眼睛的吗？音乐是呈现给耳朵的吗？凭什么说所有的艺术都是共通的呢？”的问题引入主题，后从艺术思维与哲学思维的交错，当代视觉艺术（艺术、设计等）的新样态，“艺术－科学－哲学”关系的变化进行分享，让同学们领略到了艺术期间的更深次的内涵和当代艺术的发展新思路。

讲座的过程中和最后阶段，针对参与者的提问，李端敏或者进一步阐述其思想及观点，或者结合当前情况勉励学生热爱生命，积极面对生活。时至17:00，讲座圆满结束。

本次讲座让同学们从不同角度了解到了艺术与哲学之间从“感性”词中更深层次的艺术理论知识和与哲学发展关系，开拓了同学们的专业视野。同时有利于了解专业知识，以及提高了同学们的艺术思维模式和审美活动。

        

（艺术学院供稿  周敏/文 罗雪/图 梁江涛/编辑）